Partenaires
Les structures culturelles partenaires d’actOral.8
marseille objectif Danse
actOral est le temps fort de la rentrée culturelle à Marseille.
actOral active et met en lumière les possibles d'une dynamique "à tous les étages", dont l'ambition, partagée avec tous ses partenaires, est de faire de Marseille un lieu incontournable pour la création contemporaine.
actOral est exemplaire d’une formidable synergie dont le maître d’oeuvre – nous le soulignons de nouveau - est un artiste.
marseille objectif DansE a été le premier partenaire d’actOral, et ce n’est pas un hasard : les deux projets ont respectivement ouvert des espaces critiques neufs qui questionnent les nécessités et les enjeux des oeuvres de notre temps, et traduit leurs concepts fondateurs en actes, dont l'exigence, contre vents et marées, n'a jamais failli.
Affinités électives et réalités objectives scellent ce partenariat privilégié dont les points de partage s'articulent sur une certaine vision de la création contemporaine, ses conditions de production et de diffusion, ainsi que sa relation aux publics.
Le cycle Les Écrits de la danse, est la signature de ce partenariat.
Il ouvre chacune de nos saisons, la 23ème cette année.
Josette Pisani, marseille objectif DansE
Centre International de Poésie de Marseille
Depuis quelques années, le cipM s’associe au festival actOral en présentant une personne emblématique du croisement des écritures et des arts, choisie parmi les avant-garde du xxe siècle.
Ainsi, après – en 2007 – Henri Chopin, pionnier de la poésie sonore, éditeur de la revue OU, cinéaste expérimental et artiste ; puis Gil J Wolman, le poète des mégapneumes, le cinéaste de L’Anticoncept, l’éditeur des éditions inconnues, ce sera pour cette année 2009 le poète Pierre Albert-Birot, l’éditeur de la revue (SIC), le poète-typographe, l’auteur du légendaire Grabinoulor.
Ces trois expositions ont été conçues par Frédéric Acquaviva.
Centre international de Poésie de Marseille
Théâtre du Gymnase
Pour le Théâtre du Gymnase et pour moi même, être présent aux côtés d’Hubert Colas pour actOral n’est pas un acte isolé.
Coproducteur de Face au Mur, du Livre d’Or de Jan cet été en Avignon, il me semblait naturel d’être à ses côtés pendant cette aventure.
actOral, c’est une forme de prolongement de talent et de travail d’Hubert.
C’est ce rapport à l’écriture qui fonde sa singularité.
Marseille compte peu d’auteurs de théâtres. Aucun aujourd’hui n’a le même rayonnement que lui.
actOral est essentiel à Marseille car il convoque les talents du verbe et nous indique un des chemins essentiel à la réussite de 2013.
Dominique Bluzet, Théâtre du Gymnase
ERAC Marseille
Le principe de la collaboration ERAC/actOral depuis plusieurs années reste constant : plonger la promotion de 14 élèves de troisième année, au cœur de l’écriture contemporaine sur des textes choisis par Hubert Colas, et sous la direction d’artistes proposés par actOral.
Ce sera le cas des textes de Martin Crimp et de Dennis Kelly qu’Emilie Rousset mettra en lecture.
Cette année 2009 permettra également d’ouvrir un cycle de deux autres lectures bilingues français/roumain, résultat d’un protocole d’accord international soutenu par le programme européen « Jeunesse en action ».
14 élèves de deuxième année de l’université Babeş-Bolyai de Cluj-Napoca et 14 élèves de deuxième année de l’ERAC vont travailler ensemble sur la mise en lecture de deux textes : « Je tremble (1) » de Joël Pommerat et « L’atelier » de Vlad Zografi sous la direction de deux metteurs en scène désignés avec actOral, François Wastiaux pour le texte roumain et Mona Chilira pour le texte français.
Ces deux textes ont été choisis parmi un échange de plus de 40 textes contemporains entre les deux pays, contribuant ainsi à la diffusion européenne de ces auteurs.
Les deux lectures seront faites par des groupes mixtes de jeunes comédiens où chacun jouera dans sa langue avec un surtitrage pour les spectateurs.
À chacun son Europe, où tous nous devons nous positionner face au questionnement de la circulation des artistes en cultivant nos différences, nos langues et en se tournant vers le public.
Didier Abadie, École Régionale d’Acteurs de Cannes
Théâtre des Bernardines
Avec Hubert Colas (et Diphtong) depuis son premier séjour à Marseille (à notre initiative) pour une résidence d'écriture, puis de création, nous avons tissé une longue histoire de travail, de relations, ponctuée de plusieurs réalisations, lectures et autres. Depuis l'ouverture de montévideo la relation s'est enrichie d'opérations faites en commun, entre structures.
Puis il y a eu la création d'actOral qui a su si bien fédérer les énergies marseillaises autour de l'écriture, des écritures.
actOral que nous avons rejoint l'année dernière, malgré la folie qu'il y avait à "enchaîner" ainsi : après Les Informelles.
Dans cette nouvelle collaboration, cette nouvelle aventure, ce qui est particulièrement motivant c'est la sensation de se retrouver à la fois dans une réflexion de fond et dans un mouvement d'ensemble. Et en même temps de cultiver une relation particulière, privilégiée où ce qui se programme (voire se crée) aux Bernardines est décidé, choisi, d'un commun accord, dans une vraie complicité.
Alain Fourneau, Théâtre des Bernardines
Lieux Publics
Une fois n'est pas coutume, commençons par paraphraser Georges Clémenceau qui disait "la guerre est une chose trop sérieuse pour être confiée aux militaires" : l'art en espace public est un sujet trop important pour être laissé uniquement aux spécialistes du genre, et va devenir un sujet essentiel des nouveaux rapports entre art et société. Tous les artistes contemporains s'intéressent, s'intéresseront et/ou se sont intéressés à parler à la ville, à ses passants, à ses citoyens, à ses places publiques, ses rues délaissées, ses rituels, ses représentations.
actOral se déroule aux mêmes dates que le tout nouveau rendez-vous Small is beautiful piloté par Lieux publics et qui fait de la ville le sujet, l'objet et le projet des actes artistiques. Coïncidence ? Bien au contraire, mais l'occasion de croiser le dedans et le dehors, le savant et le populaire, le français et l'européen, le sérieux et l'humour. Dries Verhoven, jeune pousse de la nouvelle école néerlandaise, avec sa baraque mi-entresort forain mi-anthropologue de bistrot, était le point de rencontre idéal de deux manifestations manifestes.
Pierre Sauvageot, Compositeur, directeur de Lieux publics
CREAC de Marseille
actOral et le CREAC de Marseille ont été initiés et sont dirigés par des artistes passionnément impliqués dans l’action et l’impact de la culture dans la cité. Ces deux structures partagent les mêmes préoccupations d’accueil des artistes en recherche et en création, et pour l’accompagnement de l’évolution des écritures scéniques contemporaines. Cette deuxième collaboration autour des "Ecrits du cirque" avec la présentation de Boris Vecchio et Bonaventure Gacon renforce l'envie et les projets d'aventures artistiques communes dans le cadre d’actOral et de la future BIAC - Biennale Internationale des Arts du Cirque - Marseille Provence 2013.
Raquel Rache De Andrade et Guy Carrara , CREAC de Marseille
FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur
Inscrit dans une dynamique de transversalité culturelle et artistique, que ce soit par le biais de ses expositions, de la diffusion de sa collection ou de ses projets hors les murs, le FRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur poursuit une politique d’ouverture et de décloisonnement des disciplines. Cette ouverture se traduit également par l’invitation de critiques d’art, de collectionneurs, d’écrivains, de philosophes… à appréhender la collection pour en faire un terrain expérimental donnant lieu à des projets curatoriaux d’exposition (cartes blanches, productions…) et des projets éditoriaux qui constituent, au fil de l’actualité, un fonds documentaire thématique.
Les Impromptus d’actOral offrent l’occasion pour des œuvres issues de la collection du FRAC de se prêter au jeu d’ateliers d’écriture. Les deux années précédentes ont vu de réjouissantes confrontations entre les œuvres de Stefan Altenburger et les textes de Ludovic Babon, Raymond Federman, Joseph Mouton et Dorothée Volut en 2007 ; en 2008, entre une œuvre vidéo d’Yto Barrada et les textes de Charles Pennequin et Sebastian Dicenaire. Cette année, l’œuvre vidéo de Fiona Tan, News from the Near Future, 2003 sera proposée aux auteurs Chloé Delaume, Jean-Michel Espitallier, Cyrille Martinez et Nathalie Quintane et aux musiciens Stéphane Garin, Sébastie Girotteau, Olivier Pasquet et Bérangère Maximin.
Originale et inédite, cette approche constitue un moment fort du partenariat engagé par nos deux structures, avec une volonté toujours affirmée de pluridisciplinarité et de soutien à la création contemporaine.
Pascal Neveux, Directeur du FRAC Provence Alpes Côte d’Azur
Radio Grenouille
En radio, l’écriture est pour l’oreille. Et l'omniprésence de l’oralité, à Marseille, rivalise avec les jeux de plume feutrés de la culture officielle. Entre théâtre et poésie, la rue gronde d’une écriture polyphonique, tendre et violente. Souhaitant croiser sa connaissance des lieux à la singularité d’une écoute, Radio Grenouille a invité Arte Radio, la radio web d'ARTE, à s’immerger dans la rue marseillaise pendant un an. Croisant l’intime des paroles recueillies avec un espace oral public en perpétuelle réinvention, « Marseille sur écoute » veut orchestrer la "grande musique" de l’écriture populaire contemporaine à Marseille. Recueil de souvenirs d’un être disparu (« Qui a connu Lolita ? », 50 mn) ; chronique de rhétorique appliquée (« Qui a brûlé le soleil ? », 34 mn) ; feuilleton au long cours politico-théâtral (« Qui a vendu la république ? », 43 mn ) ; échos de l’inconscient souterrain de la ville (« Niveau zéro », 14 mn) ; étude ironique des nouveaux noms de lieux (« Marseille-résidences », 3 mn) ; hip hop fiévreux sur sons de ville avec Anticorps, Ahamada Smis et RPZ : "Marseille sur écoute" restitue et orchestre le jeu des écritures urbaines.
Radio Grenouille et Arte Radio
Triangle France
Si le travail de Valérie Mréjen ne cesse d’être rapporté au monde des arts plastiques malgré son flagrant mimétisme d’avec d’autres domaines de création plus balisés, c’est qu’il se réclame avec véhémence de l’ordre de l’impureté, qu’il refuse clairement certains tons, manières, catégories. Cette démarche d’étirement, de mise en scène, d’intervention sur le matériau même de l’écriture, cadrant de façon idéale avec l’axe de création proposé par montevideo aux créateurs avec lesquels l’association travaille depuis bientôt dix ans, l’a menée à présenter le travail de Valérie Mréjen de façon ponctuelle mais régulière. Revenant sur cette collaboration, Triangle propose alors de porter un regard attentif à la façon dont Mréjen s’attache à investir tous ces genres (arts plastiques, écriture, documentaire…) de façon simultanée, et ce à travers l’oeuvre d’autres artistes aux préoccupations similaires. S’affirme par là le côté irrémédiablement païen et hybride de l’art contemporain et des productions de ceux qui souhaitent s’y voir rattachés : les artistes jeunes et moins jeunes ont notablement exploré les modes de production culturelle adjacents, édition, cinéma, spectacle vivant, comme autant de territoires vierges à contaminer par des réflexions dépassant les cadres narratifs traditionnels…ainsi que leur public.
La programmation pour actOral se compose d’une brève, d’un happening discret dans l’espace public, ainsi que d’une séance de projection de films d’artistes où Mréjen est présente mais de façon fantomatique. Les différentes oeuvres font écho à l’observation quasi schizophrénique de la vraie vie par l’artiste, et son obstination à en traquer les impressions de facticité récurrentes, ainsi qu’à sa passion des micro-récits qui en disent plus long que les plus grandes sagas.
Dorothée Dupuis, Triangle France
France Culture
France Culture produit 7 heures de fiction hebdomadaires, déclinant tous les genres possibles : théâtre, adaptations littéraires, écrits pour la radio, pièces pour enfants, répertoire et écriture contemporaine. Nous avons aussi souhaité développer les liens avec les théâtres en France et nous associer aux manifestations consacrées aux auteurs vivants. C’est dans cet esprit que cette année, France Culture installera ses micros à montevideo pendant le festival actOral pour une série de captations, productions et diffusions en public. Deux écrivains en particulier seront au cœur de cette présence radiophonique : Mathieu Bertholet et Rainald Goetz. L’un et l’autre ont déjà vu certains de leurs textes mis en ondes et diffusés sur notre antenne.
Nous avions consacré en 2006 un cycle à l’œuvre de Rainald Goetz , en coproduction avec le Théâtre National de la Colline, et la Cie Diphtong. C’est dans ce cadre que nous avions diffusé pour la première fois en France Katarakt, une pièce de Goetz traduite par Olivier Cadiot et interprétée par Jean-Paul Roussillon dans la mise en scène d’Alain Françon. En partenariat avec actOral, nous rendrons hommage à l’acteur disparu cet été , avec la diffusion en public de Katarakt et de Jeff Koons, une lecture dirigée par Hubert Colas et réalisée par Marguerite Gateau.
Mathieu Bertholet, traducteur de Rainald Goetz, est un écrivain que nous soutenons avec attention depuis la découverte par le bureau de lecture de France Culture de ses monologues rassemblés sous le titre de Shadow houses.
Véritable coup de cœur de l’ensemble des lecteurs de notre comité, des extraits de ce texte, ainsi que des textes de Gwenaëlle Stubbe, seront l’objet d’une émission en direct et en public dans le studio de montévidéo, sous la direction du réalisateur Jacques Taroni : «Drôles de drames», le samedi 3 octobre.
Gwenaelle Stubbe, Anne Luthaud et Yves Pagès seront également accueillis sur les ondes de France Culture, avec la captation de leurs performances et de leurs lectures.
L’ensemble des enregistrements sera diffusé en octobre 2009, dans le cadre de l’émission «Perspectives contemporaines», consacrée comme son nom l’indique aux auteurs vivants.
Blandine Masson, France Culture
Friche la Belle de mai / Système Friche Théâtre
actOral à la Friche
Chacun sait que la Friche la Belle-de-Mai a immédiatement répondu présent et disponible aux sollicitations de Hubert Colas, Jean-Marc Montera et leurs amis. On sait aussi que nous avons porté nos réponses aussi loin que nous le pouvions.
La naissance à Marseille d'un événement portant de si belles exigences ne devaient pas nous déplaire, mais c'est aussi la possibilité de jouer à notre tour, dans cette programmation "commune" où la diversité des choix croise la nécessité des cohérences. En réponse au souhait déjà ancien d'inviter Thierry Bédard a Marseille, Actoral va proposer une manière d'entendre un texte où l'on pourra lire la maturité d'un artiste aux multiples tentations de création (*).
Philippe Foulquié
(*) L'occasion aussi d'annoncer sa programmation dans la saison du théâtre Massalia
Revue If
Une revue n’est pas un livre mais elle travaille dans les marges de la bibliothèque, expérimente des formes, dégage des mouvements, autorise des énergies. Au lancement de IF en 1992, nous disions que dans sa navigation la revue doit connaître les fonds sur lesquels elle voyage et transporter des étrangers. Son cabotage lui permet d’escale en escale d’échanger ses cargaisons, textes et images, vers et prose, langue stockée. En 2006, le n°29 est marqué par le début du partenariat établi avec Hubert Colas et actOral. Notre ligne de conduite autrement dit de flottaison n’a jamais changée puisque certains nous reprochent encore aujourd’hui nos déplacements. IF n° 33 en est la preuve. Cela permet aux caricatures de pâlir, aux menaces de se décrisper et aux fractures d’apparaître plus exactement.
Liliane Giraudon et Jean-Jacques Viton
REVUE IF n° 33, Parution Septembre 2009 / IF.33 sera disponible à la vente, ainsi que les précédents numéros, à la librairie du festival.
Théâtre National de Marseille - La criée
Pour la troisième année consécutive, le Théâtre de La Criée soutient actOral, festival international des arts et des écritures contemporaines.
Des travaux dans notre Théâtre nous empêchent d'accueillir dans nos murs, comme initialement prévu, les manifestations initiées autour de l'oeuvre de Rainald Goetz.
Mais nous restons des partenaires fidèles de cette nouvelle édition et nous associons à Hubert Colas et l'équipe de Montévidéo pour sa réussite.
Théâtre de La Criée
l’Alcazar Bibliothèque de Marseille à Vocation Régionale
Après l’accueil de Sonia Chiambretto pour actOral.7, le partenariat avec l’Alcazar se renouvelle cette année. La BMVR accueillera un atelier d’écriture ainsi qu’une rencontre avec l’auteure Dorothée Volut le mercredi 7 octobre de 11h à 17h. Elle accueillera également, pendant la première semaine du festival, les rediffusions des émissions radiophoniques de «Marseille sur écoute», en partenariat avec Radio Grenouille et Arte Radio.
Les libraires à Marseille
Nouveau partenaire marseillais auquel nous sommes heureux de nous associer pour cette huitième édition du festival, autour de la venue de Tanguy Viel, qui sera présent le jeudi 8 octobre à une rencontre des Jeudis du comptoir à La Caravelle, puis à montévidéo pour «Une heure» de lecture-performance.
et les incontournables...
Librairie gallerie Histoire de l'Oeil , Neutraal design, Arte Radio, Diphtong Compagnie , Espace Culture , le Grim, scène musicale de montévidéo , montévidéo , Le point de Bascule, Cinéma Les Variétés , Centre National des Écritures du Spectacle : La Chartreuse , Festival Sonorités à Montpellier , Scène nationale à Marseille - Le Merlan , FID Marseille
Les partenaires institutionnels d’actOral.8
Ville de marseille ; Direction Régionale des Affaires Culturelles Provence-Alpes-Côte d'Azur ; Région Provence-Alpes-Côte d'Azur ; Conseil Général des Bouches du Rhône ; Centre national du théâtre ; Centre national du livre ; Office National de la Diffusion Artistique ; Société des Auteurs et Compositeurs dramatiques ; Marseille provence 2013 ; l'ETI - Ente teatrale Italiano ; l'Institut Culturel italien de Paris ; l'Institut Camoes