Amit Noy

Enchâssant son histoire personnelle dans des réflexions plus larges sur les biais structurants des sociétés contemporaines (le racisme, l’impérialisme, la maladie mentale), Amit Noy travaille sur ce qui nous hante et sur la nécessité de vivre avec. Sur scène, quatre générations d’une même famille débattent des stratégies à adopter pour survivre à la violence. Divisée en trois parties, correspondant chacune à un régime de performativité, la pièce aborde les traumas transgénérationnels comme autant de fantômes de la mémoire, à la fois individuelle et collective. La première consiste en la projection d’un entretien dans lequel la grand-mère d’Amit Noy, survivante de l’holocauste, met en garde contre les travers de la commémoration. La suivante met en scène Amit Noy dansant une version « mâchée et recrachée » d’Agon de Balanchine, pour mettre au jour les fondements colonialistes du ballet occidental. La dernière voit sa sœur adolescente chanter des parodies musicales, abordant avec humour sa vie avec un trouble obsessionnel compulsif. Ils tentent ensemble de répondre : comment vivre au présent avec le spectre de la catastrophe ? 

Amit Noy a grandi en tant que visiteur à Oahu, Hawaï et Aotearoa en Nouvelle-Zélande, de parents latins et israéliens. Il crée des spectacles qui fonctionnent sur des moteurs d’amour et d’ambivalence, souvent en relation avec les questions et les héritages de sa vie en tant que juif homosexuel contemporain. Il est membre de la compagnie Teaċ Daṁsa de Michael Keegan-Dolan depuis 2019. En tant que danseur dans ‘MÁM’, il s’est produit au Sadlers Wells de Londres, au Teatros del Canal, au Dublin Theatre Festival, au Perth Festival et à l’International Maifestspiele de Wiesbaden. Pour la saison 2022-23, Amit a reçu la bourse Pina Bausch pour la danse et la chorégraphie afin d’étudier avec Miguel Gutierrez et Deborah Hay.